克莱因英格兰~^~英格兰莱因克尔

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为什么说黑到极致是克莱因蓝？

不是，最黑的颜色是碳纳米管黑体。

英国有一家公司已经推出了地球上最黑的“颜色”，2014年Surrey NanoSystems公司宣布发明了世界上最黑的一种物质，碳纳米管黑体（Vantablack），并在2016年推出了可喷涂的升级版Vantablack S-VIS。

这种材料叫vantablack ，中文叫做奈米碳管黑体。除了理论上可以吸收任何物质包括光线的黑洞外，这个物质是人类制造出的最黑的物质。事实上，这种材料已经和黑洞没有多大区别了，吸收光线率达到99.965%，也就是说，只有0.035%的光线会被反射。

人类学传播学派的两大学派？

人类学传播学派主要分为两大学派：符号学派和实践论派。
符号学派强调符号的重要性，认为符号是人类交流和文化传承的基础。该学派的代表人物包括美国人类学家克莱因和英国人类学家特纳等。他们认为，符号是人类文化的核心，通过符号的使用和解释，人们才能理解彼此的意图和文化背景。
实践论派则更加注重社会实践和行动，认为人类交流和文化传承是通过社会实践和行动来实现的。该学派的代表人物包括美国人类学家布尔迪厄和英国人类学家布恩等。他们认为，文化是人们在社会实践中创造出来的，通过社会实践和行动，人们才能理解彼此的文化背景和意图。
这两个学派在人类学传播学派中都有着重要的地位，它们的研究方法和理论对于我们理解人类交流和文化传承的过程具有重要的启示作用。

历史上最有才气的女画家有哪些？你喜欢她们的作品吗？

非常感谢悟空邀请！在这里能为你解答这个问题，让我带领你们一起走进这个问题，现在让我们一起探讨一下。

周思聪，在画坛中是一个耳熟能详的名字，很多外行人咋一听以为是男性艺术家，其实，她是中国现代画坛上的一朵铿锵玫瑰，她的人生历经风雨，她的作品扣人心弦。

1955年周思聪考入中央美术学院附属中学，1958年考入中央美术学院中国画系，曾得到李可染、蒋兆和、叶浅予、李苦禅、郭味蕖等诸位名师指点，1963年毕业后分配到北京中国画院（今北京画院），为北京画院一级美术师、中国美术家协会常务理事、中国美术家协会副主席。

周思聪的绘画，从初期的探索到最后形成特有的风格，经历了写实、表现和抒情三个阶段，多年磨砺，终成一代国画大家。而贯穿始终一直不变 的，是周思聪绘画中对劳动人民的深切同情、对真理和正义的不懈坚守，以及悲天悯人的动人力量。

中国艺术研究院研究员郎绍君与周思聪、卢沉夫妇是好友。他告诉记者：周思聪热爱大自然，喜欢李 可染先生的画，在美院读书时，她曾经想选山水画专业。但那个时代是以人物画中心的时代，学生不能完全自主选专业，还要听老师的意见，最终选了人物画。我倒觉得她选山水专业是件好事儿，因为她在人物画方面可以发挥更大的创造性。这条路对她来说是走对了。

“有才气，绘画很独特，拿起笔画出来的就是不一样。”郎绍君说周思聪的才气是卢沉自己都承认的：“卢沉比较理性，他一再说，就绘画才能论不如周思聪。不过，他读书思考，在思想观念上对周思聪有一定影响。”天生的绘画才气加上央美附中和本科严格的绘画功底和造型能力训练，让周思聪的绘画在同辈艺术家中显得更为出色。

周思聪是天才的画家，是人品、画品都臻于至境的画家。她和她的水墨艺术是中国和中国文化的骄傲。我们怀念她、纪念她的最好方式，就是要像她那样真诚地做人、做画、做研究。可以说，周思聪是新中国乃至中国历史上最杰出的女画家。因为她是继中国近现代史上任伯年、蒋兆和之后著名的人物画大师，她不仅仅继承了她的老师蒋兆和的中国画传统，更是改革了人物画，使其更加的生动活泼，人物面貌有了崭新的变革。周思聪完全没有旧的东西，她在新的时代，推动了中国人物画，往前大大的走了一步。

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艺术历史上也曾涌现出不少出色的女画家，只是因为种种原因，她们的身影如今湮灭了在尘埃当中，很少留下芳名和作品。

事实上，女性对于艺术和美有着天然的敏感和细腻，这里就列举一位我喜欢的女画家和其作品。

索芙尼斯芭·安古索拉（1532年－1625年）

这是文艺复兴时期的第一位意大利女画家，她能够在艺术上有所建树首先源于她的父母。索芙尼斯芭·安古索拉的父母出身贵族，对于孩子的教育也很注重，并且能鼓励自己的孩子努力追求梦想。

在安古索拉十四岁时，她就和妹妹艾琳娜一起被送到当地一位画家那里学习绘画，这位老师的名字叫贝纳蒂诺·坎皮，这种师生关系，也是西方艺术史上男老师带女学徒的先例。

顺便提一下，文艺复兴三杰之一的米开朗基罗也曾指导过安古索拉，还送来一些画供她临摹学习。

但是，当时的社会普遍对女子学习艺术怀有偏见，即便被允许成为艺术学徒，一些领域也是不许被涉足的，像是历史画这类宏大的主题和关于神的画作都是女学徒不能画的，安古索拉只能绘制肖像画。

下面这幅是安圭索拉的代表作之一——《棋局》

这幅画描绘的正是三姐妹在花园里聚精会神下棋的场景。安圭索拉敏锐地捕捉到了人物的服饰细节和面部表情，再将它们生动形象地呈现在纸上。

《奥地利的乔安娜，葡萄牙公主的画像》

《全家福》

到15世纪50年代，安古索拉逐渐有了名气，1559年被邀请到西班牙马德里出任菲利普二世的宫廷画师，在西班牙宫廷内有她专属的画室，供她为皇室成员画肖像。而后，安古索拉甚至担任过伊丽莎白女王及女儿的艺术导师。

作为具有创新精神的肖像画家，安古索拉打破了当时社会对女子追求艺术的性别障碍，始终坚持创作，不断突破自我。这样强悍的艺术力量与精神，即便是现代也是稀有且珍贵的。

在艺术界，优雅知性且才华横溢的安古索拉最大的贡献，就是开启了女艺术家进入人们视野之先河。同时，她的生平和成就也激励着之后诸多对艺术有追求的女艺术家。

管道升，字仲姬，吴兴(今浙江湖州市)人，元朝女诗人、书画家。

她是赵孟眺（楷书四大家之一）的妻子，仁宗延祐四年(1317)封魏国夫人，世称“管夫人”。夫妻皆信佛教。

管道升，纸本山水画《烟雨丛竹图卷》

管道升相夫教子，传承书香画艺，栽培子孙后代，“赵氏一门”流芳百世，三代人出了七个大画家。赵雍、赵麟、赵彦正名冠一时。王蒙有此外婆，自小耳濡目染，得天独厚。

管道升博学多才，作为一个封建社会的妇女，实属罕见。 在绘画方面，她以画墨竹见长，兼工山水、佛像。其笔下之竹，劲挺有骨兼具秀丽之姿，名靡时世。墨竹师承“文湖州”（文同），为文人画风，始创晴竹新篁。画风用笔熟脱，纵横苍秀，绝无妇人女子之态。

管道升行草书法《秋深帖》

管道升既能超脱凡尘世俗之外，又能被社会历史交口称誉；既能处理好古代妇女在家庭社会中的日常琐事，又能摆脱封建束缚，极大地发展和展示出自己全面而杰出的才华。她无愧于中国历史上著名的伟大女性之一

感谢邀请，又到涨知识的时刻了，小猫咪为你解答：

要说我最喜欢的女画家那应该就是女中豪杰“潘玉良”

曾经看过他的油画，比较写实，其中的油画《裸女》绝对是巅峰之作

(1895～1977年)，江苏镇江人8岁父母就去世了。14岁的时候就被卖去青楼，18岁被人从青楼赎出。

1918年潘玉良考入上海美专学习西洋绘画，先后就读昂中法大学、里昂美术专科学校。1923年就考入巴黎国立美术学院，两年后又考入意大利罗马帝国美术学院。1927年，其油画《裸女》获罗马国际艺术展金奖。被誉为“中国西洋画家中的第一流人物”。

潘玉良的绘画风格非常独特，国外油画的特点中，夹杂着中国的线条美，她习惯用硬豪笔，构图夸张、色彩绚烂，主要以人物画居多。她建立“自画像”的形象序列，在众多男性艺术家中脱颖而出，为早期女性美术创作开拓新局面。

1928年11月初她在上海举办的展览，全场最引人注目的是“几幅大幅的人物画，如《老人》、《猎罢》、《女音乐家》、《闲态》，以及许多裸体习作”。

潘玉良一生作品极丰，但生前穷困，画作极少卖出。她于1977年去世。

关于他的巅峰之作油画《裸女》我就不发图了，大家可以搜索后观看。

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